当《乐队的夏天3》变了，你还爱吗

原创音乐综艺节目《乐队的夏天3》近期热播，与前两季相比，最新一季节目中的乐队从地域到风格类型，都变得更加多元。比如来自内蒙古的安达组合，身穿蒙古族服饰演绎一曲《江格尔英雄赞》，他们将马头琴、口弦琴、呼麦等与摇滚乐相融合，气势非凡的蒙语演唱仿佛把观众带到了宽广草原，也成了这一季乐夏中较为出圈的作品。

从第一季走到第三季，《乐队的夏天》突破小众圈层限制，成功进入了大众视野。事实上，这一季节目中的乐队既有“大众”也有“小众”的，也正因为风格更加多元，在不同乐队的剪辑时长上，引起了一些资深摇滚乐迷的争议。比如鬼否这支数学摇滚风格的乐队，就被节目组“快剪”得只留下几分钟镜头，但通过后续网友的反映可以看出，很多乐迷具备欣赏这支小众乐队的眼光。因此，不少资深乐迷呼吁，《乐队的夏天3》不妨将乐队的评判标准交给观众，比如完整播出所有乐队的演出和谈话环节，孰优孰劣，相信网友们心中自有定数。

乐队来自五湖四海，多元曲风在这个舞台激荡

乐评人耳帝认为，康士坦的变化球带来的《美好的事可不可以发生在我身上》与橘子海演唱的《夏日漱石》，是《乐队的夏天3》首期节目中能够兼具独特格调与大众审美共鸣的作品。其中，《美好的事可不可以发生在我身上》获得了这一期的投票最高分。“毫无意外的旅程，做到一些不劳而获的梦，看似幸运啊；毫无意外的旅程，平淡如水的爱情，看似安稳啊……”歌曲起于被禁锢的主题，却从压抑中逐渐积蓄起能量，直到最终冲破黑暗，点燃了万千网友的心。乐评人邹小樱认为，对这首“燃丧”金曲的演绎，康士坦的变化球最厉害之处在于他们实现了理性与感性的平衡——既有疯狂而真挚的情感宣泄，也有音乐性上的精妙设计，通过多样化的音乐手段，促成了情绪的戏剧化表达。

在《乐队的夏天3》，不仅仅有来自台湾的康士坦的变化球，还有来自广西的回春丹，来自云南的麻园诗人，来自广东的九连真人……唱着不同的口音也带着各自不同的表达方式，这些从五湖四海而来的乐队齐聚乐夏3的舞台，带来了烙印在他们骨子里的文化基因。九连真人，曾凭借客家话滚摇成为《乐队的夏天1》一道亮眼的风景，这次重回乐夏舞台，他们带来了新作《引流》，标志性的风格依旧。“在世间/已有百千难/伴你漫行/一关又一关又一关又一关/即使冇人赞……”流量至上的时代，曾经凭借乐夏1一夜成名的九连真人，在《引流》里唱出了自嘲与自省，也借由酣畅的客家话摇滚演绎，抒发了他们渴望保持自我、继续闯关的劲头。

除了不同地域元素的碰撞，不同风格的音乐也在《乐队的夏天3》舞台上闪耀着绚烂的光亮。比如作为中国第一支真正意义上的电子乐队，超级市场带来一首《听风》，从词曲、灯光到音响效果，都让人感到宛如穿梭在浩瀚宇宙，以其深邃的听感和高级的质感征服了不少乐迷。而在耳帝看来，Nova Heart和柏林护士这两支乐队，也分别在节目中带来了极具格调和表现力的作品。

“快剪”小众乐队，资深乐迷不买账

相比前两季节目，《乐队的夏天3》主打年轻和多元化的乐队阵容。但从目前播出的几期来看，有资深乐迷认为节目组对一些小众乐队并未给予充分重视。相反，节目组自行判断观众对乐队的接受程度，在这个基础上进行了较为主观式的剪辑。比如散人、咖喱3000这样深受年轻人欢迎、风格相对更偏向流行的乐队组合，就对其保留了大段演出和谈话环节；而鬼否、绝对纯洁这两支风格较为小众的乐队，在节目中遭遇了“快剪”。

以新生乐队中较为有口碑的鬼否为例，这支乐队的特色是数学摇滚。何谓数学摇滚？相对通俗的解释就是频繁使用不对称节拍，如7/8拍、11/8拍、13/8拍，并于歌曲中交错换拍，因此让观众“难以找到律动的节奏”；再用大白话解释，就是这种音乐风格的拍子不简单也不好蹦，另类却充满个性。放在乐夏3的舞台，鬼否其实是一支具有较强的科普意义的乐队，也能让大众更好地了解摇滚乐的分支，然而节目组却快速剪辑了他们的表演和谈话环节。就像鬼否在微博上说的，“可惜的是少了一些科普和点评，没办法让观众通过节目了解这一类风格稍微偏门一点的乐队”。而鬼否也在节目花絮中提到，其实他们的音乐在现场谈话环节得到了音乐人张亚东的赞许和认可。或许是持续感受到了网友的批评，乐夏3随后也推出了一些鬼否录制节目的幕后短视频“平息众怒”。

乐评人莫小大认为，鬼否被“快剪”的经历，其实折射了《乐队的夏天3》如今主打大众化、市场化音乐的理念。如果说前两季节目精准定位的是已沉淀下来的摇滚乐迷群体，当时参加节目录制的乐队更偏向于摇滚老炮儿范儿，那么随着节目录制到第三季，节目组更倾向于大众化、市场化的乐队和歌曲。不难发现，乐夏3的舞台上多了不少炙手可热的乐队，比如回春丹、橘子海、麻园诗人等。而对于曾经一路观看乐夏的资深乐迷来说，他们期待的是不要厚此薄彼——让相对大众化的乐队被听见的同时，也给冷门、小众的乐队更多聚光灯照耀的机会，把不同的音乐风格与乐理知识带给更多的观众。